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Exceptionnel exemple de peinture de cour du XIXe siècle — l’aquarelle « Nicolas Ier avec sa suite après la parade » (1847), réalisée par l’artiste allemand Franz Krüger (1797–1857), peintre de cour en Prusse et portraitiste officiel de la cour impériale russe.
La scène montre l’empereur Nicolas Ier sur un cheval noir, entouré de membres de sa famille et de son entourage militaire. La composition, en arc dynamique, place l’Empereur au centre, flanqué du grand-duc Michel Pavlovitch et du jeune héritier (probablement Alexandre II) en uniforme des hussards de la garde. Sur la gauche, l’impératrice Alexandra Féodorovna et les grandes-duchesses apparaissent dans une élégante calèche, protégées par des ombrelles.
La signature F. Krüger 1847 figure sur le devant. Au verso, une inscription manuscrite confirme la participation de l’œuvre à la vente aux enchères de juillet 1916 organisée par la Société impériale pour l’encouragement des arts (S.I.E.A.), rue Morskaïa 38, à Petrograd. Le prix de 1200 roubles reflète la haute valeur artistique et commerciale de cette œuvre à la veille de la révolution.
Encadrée dans sa monture d’origine en acajou avec moulures dorées.
Marques :
Signature sur le devant : F. Krüger 1847 (sur la bordure de la calèche)
Inscription au verso : F. Krüger 1847. Aquarelle. 1200r. Vente S.I.E.A. Rue Morskaïa 38. Juillet 1916.
Dimensions : Aquarelle : 55 × 79 cm. Cadre : env. 80 × 105 cm.
État :
Très bon état. Papier légèrement patiné, composition intacte sous verre. Cadre d’origine parfaitement conservé.
Provenance :
Russie / Prusse, 1847. Présence documentée à la vente de 1916 de la S.I.E.A., Petrograd.
Franz Krüger (1797–1857), figure majeure de la peinture de cour du XIXe siècle, est reconnu pour ses compositions cérémonielles associant représentation dynastique et observation de genre vivante. Sa collaboration avec la cour impériale russe dans les années 1840 s’inscrit dans une iconographie du pouvoir centrée sur l’ordre, la continuité et le militarisme.
L’aquarelle illustre une procession post-parade où l’empereur et sa famille apparaissent comme une entité symbolique unifiée. Nicolas Ier incarne la puissance impériale ; la présence féminine représente la stabilité et la vertu dynastique. La composition en arc obéit aux canons académiques et aux codes visuels du pouvoir absolu.
Sa vente publique en 1916, un an avant la révolution, marque un moment charnière de l’histoire impériale russe. Aujourd’hui, cette œuvre constitue un témoignage artistique précieux et une pièce essentielle du patrimoine culturel de l’empire.
Aquarelle en très bel état de conservation. Légère patine naturelle du papier. Cadre d’origine de qualité muséale. Sujet lisible et expressif. Œuvre de collection et d’exposition.
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