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We will only share latest what our month on the PAVEL ALEXANDROVICH BRIOULLOV.
BIOGRAPHIE
Pavel Alexandrovich Brioullov est né à Pavlovsk, dans le gouvernement de Saint-Pétersbourg, au sein de la famille d’Alexander Pavlovich Brioullov, professeur d’architecture à l’Académie impériale des beaux-arts. Il était le neveu de Karl Pavlovich Brioullov. Dès son plus jeune âge, il évolua dans un milieu étroitement lié à l’architecture et aux arts visuels, ce qui détermina son intérêt conjoint pour la peinture et l’architecture.
En 1863, il obtint le diplôme de candidat de la faculté de physique et de mathématiques de l’Université de Saint-Pétersbourg. Parallèlement, à partir de 1861, il suivit les cours du département d’architecture de l’Académie impériale des beaux-arts auprès de Konstantin Ton, Adolf Stackenschneider, Dmitry Grimm, Alexander Rezanov et Alexander Pavlovich Brioullov. Il étudia également la perspective picturale sous la direction de S. M. Vorobyov.
Au cours de ses études, il reçut deux petites médailles d’argent (1861, 1863) et trois grandes médailles d’argent (1862, 1863, 1864) de l’Académie impériale des beaux-arts. En 1864, il sortit de l’Académie avec le titre d’artiste de classe du 3ᵉ degré en architecture.
PARCOURS ARTISTIQUE
Après l’Académie, Brioullov entreprit un séjour prolongé à l’étranger, travaillant en Italie, en France et en Angleterre. À Paris, il étudia à l’École des Beaux-Arts sous la direction de Léon Bonnat, ce qui contribua à l’élargissement de son horizon professionnel et à l’approfondissement de sa pratique picturale.
À partir de 1872, il participa aux expositions de la Société des expositions itinérantes et, en 1874, en devint membre effectif. Il exerça par la suite les fonctions de trésorier et de membre du conseil d’administration, prenant part activement à la gestion et à l’organisation de la Société.
En 1873, il fut délégué à l’Exposition universelle de Vienne en qualité de membre du jury international. Pour sa contribution aux arts et aux activités d’exposition, il fut décoré de l’ordre autrichien de François-Joseph.
À partir de 1883, il fut membre effectif de l’Académie impériale des beaux-arts et, en 1904, entra au Conseil de l’Académie. De 1897 à 1912, il occupa le poste de conservateur du département des beaux-arts du Musée russe de l’empereur Alexandre III, participant à la constitution des collections et à la préservation du patrimoine artistique national.
STYLE, TECHNIQUE ET ORIENTATION ARTISTIQUE
L’œuvre de Pavel Brioullov s’inscrit dans le Réalisme académique de la seconde moitié du XIXᵉ siècle, avec un intérêt constant pour la peinture de genre et le paysage. Sa formation d’architecte se manifeste par la clarté de la composition, la cohérence spatiale et la rigueur structurelle de ses œuvres.
Dans ses scènes de genre, l’artiste aborde la vie paysanne et le quotidien sans accent polémique, mettant en avant la cyclicité du temps et la stabilité de l’ordre traditionnel. Ses paysages se distinguent par une attention particulière portée à la lumière et à l’atmosphère, un modelé tonal cohérent et une palette chromatique mesurée et harmonieuse.
HÉRITAGE ET CHEFS-D’ŒUVRE
Les œuvres de Pavel Brioullov sont conservées dans de grandes collections muséales russes, notamment au Musée russe d’État, à la Galerie nationale Tretiakov, au Musée régional des beaux-arts d’Irkoutsk V. P. Sukachev, au Musée régional des beaux-arts d’Oulianovsk et au Musée d’histoire locale de la ville de Belyov, région de Toula.
Parmi les œuvres représentatives figurent:
« Repos de midi », 1890
« Village »
« Rivière »
« Paysage de montagne »
Ces œuvres illustrent la contribution de l’artiste au développement de la peinture de genre et de paysage dans la tradition académique de la fin du XIXᵉ siècle.
ANALYSE DU MARCHÉ
Œuvres autographes: Tableaux de genre et paysages exécutés personnellement par Pavel Alexandrovich Brioullov, avec attribution et provenance confirmées. Fourchette de prix indicative: €120 000–350 000.
Cercle et œuvres tardives: Œuvres de format plus intime, paysages et scènes de genre de la période de maturité. Fourchette de prix: €40 000–120 000.
École et suiveurs: Œuvres d’élèves et d’artistes du cercle travaillant dans une manière comparable. Fourchette de prix: €8 000–30 000.
