Discover how the value of similar works has evolved over the past 10 years. Art is not only beauty — it's an investment.
Discover how the value of similar works has evolved over the past 10 years. Art is not only beauty — it's an investment.
Imposant seau à champagne en argent, réalisé dans la tradition de l’orfèvrerie allemande de l’époque de l’Historisme. Destiné à rafraîchir les bouteilles de champagne, cet objet constituait un élément essentiel de la présentation cérémonielle de la table aristocratique et bourgeoise de la seconde moitié du XIXe siècle. La conception artistique de la pièce associe des éléments de style Néo-Baroque et Néo-Renaissance à une iconographie inspirée de l’Antiquité.
La panse du seau est ornée d’une frise en relief représentant une bacchanale - procession antique dédiée à Dionysos. La composition se développe en continu autour du corps du vase et comprend des figures nues de satyres et de ménades portant des coupes, des couronnes, des paniers de fruits et des instruments de musique. Les figures aux poses dynamiques créent l’impression d’un cortège festif ininterrompu. Le relief, exécuté dans une profonde ciselure, se distingue par une riche modélisation et un jeu de lumière expressif sur la surface de l’argent.
Les anses prennent la forme de têtes de satyres moulées aux longues cornes et barbes, compagnons traditionnels du dieu du vin. Ces mascarons s’intègrent harmonieusement à la composition générale et accentuent le caractère antique du décor. La partie supérieure du vase est ceinte de guirlandes de feuilles de chêne et de rubans formant des nœuds décoratifs. La zone inférieure est ornée de cartouches, de feuilles d’acanthe et d’éléments ornementaux. Le seau repose sur quatre puissants pieds en forme de pattes de lion ornées d’enroulements d’acanthe, conférant à l’ensemble une présence sculpturale et monumentale.
Par la qualité de son décor et la richesse de son relief, cette pièce appartient aux productions de haut niveau des ateliers d’orfèvrerie de Hanau, destinées au marché international des objets de table de prestige à la fin du XIXe siècle.
Poinçons: Indication de titre «800». Poinçon d’atelier dans un cartouche quadrilobé: représentation d’un aigle au-dessus des lettres «S - ★ - S», disposées au-dessus de la lettre «H». De tels poinçons d’atelier sont caractéristiques des productions des ateliers d’orfèvrerie de la ville de Hanau (Allemagne) et furent largement utilisés dans la seconde moitié du XIXe siècle sur des objets de style historiciste destinés au marché international de l’orfèvrerie décorative.
Dimensions: Hauteur: 22,5 cm; diamètre: 21 cm.
Poids: 1940 g.
État: Bon état de collection.
Provenance: Collection privée française.
Au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, la ville de Hanau en Allemagne s’imposa comme l’un des centres les plus importants de production d’orfèvrerie artistique en Europe. Les ateliers locaux se spécialisèrent dans la création d’objets décoratifs dans le goût de l’Historisme, s’inspirant largement des modèles de la Renaissance et du Baroque. Les orfèvres de Hanau maîtrisaient parfaitement les techniques de fonte, de ciselure et de repoussé, produisant des pièces à décor sculptural complexe et à relief particulièrement riche.
L’orfèvrerie de Hanau était largement destinée à l’exportation vers la France, la Grande-Bretagne, la Russie et les États-Unis. Les ateliers utilisaient fréquemment des poinçons décoratifs, parfois stylisés d’après d’anciens poinçons européens, devenus une caractéristique bien connue de la production de cette ville. Ces marques d’atelier apparaissent sur de nombreux objets d’orfèvrerie historiciste et témoignent de la vitalité de cette tradition artistique.
Les scènes de bacchanales, inspirées de la mythologie antique, comptaient parmi les motifs décoratifs les plus appréciés dans les arts décoratifs du XIXe siècle. Ces compositions trouvent leur origine dans les reliefs antiques et les gravures de la Renaissance du XVIe siècle, largement étudiées et réinterprétées par les artistes de l’époque. Les figures de satyres et de ménades, les guirlandes de feuillage et les attributs du vin symbolisent l’abondance, la célébration et l’atmosphère festive. Les seaux à champagne ornés de tels sujets occupaient une place centrale dans la présentation de la table lors des banquets élégants, illustrant la fusion entre fonction utilitaire et sculpture décorative.
Bon état de collection. Légères traces d’usage et micro-rayures superficielles. Les reliefs, les pieds et les mascarons sont bien conservés, sans déformations visibles de la structure.
The condition report is provided for informational purposes only.
It is not comprehensive and may not reflect all defects, restorations, alterations, or adaptations, as Antiqon does not perform professional conservation-level assessments. The information is based on a qualified, yet subjective, evaluation by our specialists.Before purchasing, we recommend consultation with an independent expert.Please also consult our Terms and conditions and Glossary A-Z, which contain important information on lot characteristics and sale conditions.
